La toute première promotion 2026 de l’académie entame son parcours sous des auspices encourageants. Après une première phase de formation, ces jeunes apprenantes ont découvert les fondamentaux du dessin de mode : le crayon, la gomme et surtout l’imaginaire, pierre angulaire de toute création artistique.
« Tout part de l’imagination », rappelle l’artiste visuel et formateur Didier Kawendé, pour qui cette étape constitue une base éducative essentielle avant toute réalisation vestimentaire. À travers le dessin, les apprenantes développent non seulement des compétences techniques, mais aussi leur capacité à observer, à penser et à raconter une histoire à travers les formes et les couleurs.
Dès leurs premières esquisses, ces futures créatrices et créateurs de mode témoignent d’une sensibilité culturelle affirmée, mêlant audace chromatique, structuration des formes et identité locale.
Leur enthousiasme révèle une ambition claire : innover dans le secteur du modélisme et s’inscrire durablement dans une industrie créative en pleine mutation.
Cette dynamique s’inscrit dans la continuité d’une année riche en succès pour Alinda Fashion Academy, marquée notamment par l’organisation de la soirée culturelle « Sauti ya Mitindo », devenue un espace d’expression et de valorisation d’une jeunesse créative souvent marginalisée.
Dans un contexte régional profondément affecté par les conflits armés, les catastrophes naturelles et les effets du changement climatique, ces jeunes font de la formation artistique un acte social et résilient. À travers l’apprentissage de la mode, ils apprennent à construire un avenir, à affirmer leur identité et à recoudre symboliquement les blessures d’un passé douloureux dans l’est de la République démocratique du Congo.
